《The Dark Knight》寫實又邪門

《The Dark Knight》IMAX版的影像十分精細，即使同一套影片，IMAX片段與35mm片段仍有高下之分。看IMAX版《蝙幅俠》最特別在，看著銀幕比例不斷轉變。影片開始時的銀行劫案，是1比1.44的IMAX全屏幕比例。再映下去，變回35mm anamorphic的1比2.35，可明確看到35mm攝影的細緻度比不上IMAX。然後到了一些直昇機拍攝的畫面、香港IFC的頂樓俯視、大貨車翻側那場正邪對侍等，則換回1比1.44的全屏幕。驟看幾乎是，但凡action scenes及高空鏡就以IMAX的技術攝製，厲害！
一如所料，《The Dark Knight》的漫畫感不強，小丑沒有絲毫Jack Nicholson的影子，Two Faces也不是Tommy Lee Jones那種演法。這蝙蝠俠電影，是1989年Tim Burton首作以來最邪氣、黑暗及寫實的嘗試。Superhero電影隨時代不停演變，Tim Burton當年的改動技驚四座，今天回看、跟《The Dark Knight》比較就顯得落伍，不再切合時代需要了。
《The Dark Knight》中，Christian Bale及Heath Ledger都很好，幾個綠葉包括米高堅、摩根費曼及加利奧文更是好得沒有話說。意外看到一把年紀的Eric Roberts，他演黑幫大佬，戲份不輕。
在香港拍攝的部份，篇幅少得很。不知是打燈還是甚麼問題，摩根費曼及Christian Bale登時不再好看，中環行人天橋也很異色化。我敢打賭，如果你活在電影中的葛咸城，你才不願意在這個可窩藏罪犯及大量贓款的鬼地方多留片刻。在電影中，葛咸城比香港優秀很多。
蝙蝠俠跳香港的高樓大廈，但影片是不是故意把IFC及中環中心搞混了？好比《Tomb Raider 2》走上銅鑼灣的時代廣場，下個鏡頭卻從中環IFC的高層躍下。不過，這種無關痛癢的細節，只有我們熟悉香港的才會留意或介意。
這裡有篇貼文比較了35mm及IMAX底片的不同：How The Dark Knight Went IMAX。我好奇的是，因為35mm與IMAX銀幕比例之不同（見上圖），IMAX片段的攝影應該也有所謂的「safe area」吧？願看了兩版本的朋友告知。

我在電影院罵人

我在影院罵人的次數有大幅增加之勢。這只有兩個可能性，一是我的脾氣越來越壞，一是影院內惹人討厭的人越來越多。你問我，我一定不會說是自己的問題。

你可以想像嗎？連看《Shine a Light》我都要罵人。這已經是所謂的The Grand Cinema了，而且亦是吵吵鬧鬧、分貝極高的影片，我仍聽到背後一對情侶不住的在支支吾吾。銀幕上Mick Jagger唱多久，他們便可以聊多久。有時我覺得奇怪，看電影有甚麼好談呢？一面看一面說不是分神嗎？銀幕上的影像真是有那麼多可以聊的話題？除非是連Mick Jagger的皺紋衣著服飾台上的燈光觀眾的表情甚麼的都要拿來月旦一翻吧，否則那來喋喋不休的題材？
對著這些無恥的人，我總先來一下睥睨，若不中用，便使勁向他們「殊」請求收咀。若他們仍不識趣，我最後只有站起來說：「唔出聲得唔得呀！？」這次便是這樣，我終換回《Shine a Light》最後30分鐘的安寧。

對上一次罵人在荃灣百老匯看《Iron Man》。是的，我知道這所戲院觀眾的不濟，但我每次仍對他們抱有期望。《Iron Man》的經驗卻教我徹底失落：一對父子坐在離我不遠的單行椅子，兒子有十歲吧。先是為父的在講電話，我向他「殊」了一聲；再而是父子在高談闊論電影的內容。我很快就忍無可忍，大叫了一聲「喂！」他們呆了，我說：「依度你屋企呀？！」因為我的叫嚷，鄰座的人都瞧過來。之後父子識趣，不再作聲，兩人再多看一會便離坐，不知是離場或是換別的座位去。

我覺得這是家教及品味問題。首先一面看一面cynical的評頭品足本來已經壞品味，再者在公眾場合作這種滋擾的舉動更沒家教可言。大概晚上看無線的垃圾節目多了，愛邊看邊罵。這本來也是心理補償，平日在office供人奴役、做人沒甚麼偉大成就，只有借晚間的垃圾電視節目出出氣，滿足高高在上的品評者心態（無線一定不能長進，以免沒法給觀眾overpower）。這種阿Q、犬儒、低俗的看電視作風移師到電影院便出事。對著銀幕說三道四、與女朋友覆述劇情、與兒子高談闊論、一面看一面講電話......，本來是留在家看10皮一隻VCD時才做的事，但香港人洗了錢便是大爺。於是，這種在影院出現的劣勢日漸普遍，嗚呼哀哉。
是的，我同時也極憎恨慣性收視！我的鄰屋最近裝修入伙，購置了一台46寸Full HD三星電視。這麼貴買一台電視回來，每晚仍是由6:30開始播放無線不知所謂的垃圾到夜深。每次當我看到窗外各家各戶的電視機閃著同樣的燈光、同步放某個劇集或某個廣告的時候，意味無線的地位是那麼牢不可破。每到這時候，我便覺得香港，這個一度自詡華洋雜處、東西文化交匯的所謂國際城市，是沒救了。

美孚影都回憶

(照片來源)

翻了翻黃夏柏的《憶記戲院記憶》，最先吸引我的是關於「影都戲院」的部份。（網上版見此）

(照片來源)

不只因為我現家在美孚，也因為影都及美孚給我不少成長回憶。小學時家在九龍城及荃灣，在假日父親偶爾會帶我們兄弟到美孚閒逛，覺得這裡很豪華、好像是住了富人的另一世界。難得是這地方十年如一日，噴水池及旋轉樓梯一直是老模樣，很易讓人睹物思舊。美孚當時臨海，海旁設有帆布小亭，在荃灣唸中學之時，有次跟一位家住美孚的老師在海旁聊到夜深，對海景的怡人景色留下深深印象。美孚的影都戲院有段時間放映西片，戲院大、並設樓座，小學六年級時首次看《未來戰士》（The Terminator）就在這裡--這部影片我第一次看已為它瘋狂了，連帶美孚影都也有功勞！
中學時代，香港的大戲院尚有特別場放舊西片，我在普慶及影都先後看過三次占士甸的《阿飛正傳》（Rebel Without a Cause）。若沒記錯，影都那次是中大藝術系的籌款放映，是一位中大畢業的美術老師給我門票的（幾年後我成了他的師弟）。藝術系的「電籌」似乎頗見品味，中學時另一年他們選了市川崑的《細雪》，不過因為在中大邵逸夫堂映，片子又很長，我住在老遠的荃灣便只好放棄。到我在藝術系唸書時，藝術系電籌在邵逸夫堂放映《兩生花》。
影都跟所有香港大影院一樣，都有過風光日子。讀黃夏柏的文章才知道，原來Scorsese的《New York New York》及杜魯福的《零用錢》都在這裡公映過。頓時覺得這影院親上加親，多添幾分靈氣。

影都後來改裝了，由大戲院變身小戲院，以樓座改建而成。下層堂座偌大的空間成了百佳超市。有趣的是，圍在百佳四周的建築物外牆，今天仍保留了戲院散場的啡色太平門，上印有「太平門口，請勿坐臥」幾隻字，不過門已很破落。我好奇的是，不知百佳有沒有保留即使是一丁點的戲院堂座格局或陳設？比如在不對外開放的貨倉內...

今天影都屬新寶院線，只映港產片。我對上看的是《神探》，幾年前的《功夫》都是在影都看的。影都雖然生意不好，但奇怪卻可持續經營。賣票及帶位的都像咬長糧，工作極固定，也十分悠閒，在香港真是個異數。