9月29日由英國BFI出版。要了解詳請及特別收錄按此，要網上預訂按此。好了好了，Criterion的絕版今後不再吃香；《沙勞》版本今後將有新標準。
看來在9月後，要多買幾個黑森林蛋糕以饗同好。一面看1080線的高清《沙勞》，一面吃著黑森林蛋糕。痛快！
9月底高清熱鬧，還有《教父》系列。DVD的修復版推出幾年啫？（自答：7年）依家又話「哥普拉修復四碟版」（Four-Disc Coppola Restoration）。撻正導演朵，有埋封面簽名，高清的出版這幾個月又那麼乏善足陳，唔買對唔住自己咯。
Dir: J. Lee Thimpson 傑李湯姆遜
一個令人懷念的年代，格列哥利柏下榻酒店外的維港壯豪得令人心醉，飛機在九龍城上空作出近乎90度轉向降落在啟德機場，正是世人認識香港奇詭的都市面貌的見面禮。 彌足珍貴的是40年前荷李活對火紅中國的描寫還算精確，紅衛兵也真夠厲害，戲中衝擊旅美歸國科學家不在話下，戲外也嚇得台灣把片禁了才得安樂。原來電影打算在港取景，但戲還未開，已惹來滿城風雨，示威連場，害得殖民政府出招把攝制隊驅趕了事。 時值2008炎夏，全球視野快將聚焦中國，正合撫今追昔，回顧往日東方獵奇下的奇情中國，對照今日自家出品的中國雄起，再來一道英式糕點，細味帝國斜陽之前的點滴餘韻。
《Medium Cool》
影迷哥頓說，幾年前俄版曾面世，不過是1x1.33的全屏版，而影片的1x2.35銀幕比例，須配合anamorphic DVD才像話（現這德版的網上資料顯示為16:9，不肯定其aspect ratio是不是百分百正確）。﹣﹣坊間仍有少量Letterbox的LD，算是沒辦法之中的辦法；全屏版則不能接受，因為距離原片的構圖太遠了。
安東尼奧尼的rare title，還包括與《無限》同年的紀錄片《中國》。安東尼奧尼受中國邀請拍攝，正值文革時期，完成後安東尼奧尼及影片都被中共狂批。《中國》在大陸一直是禁片，直至2004年才第一次在北京放映。我在十多年前在藝術中心第一次看到，此後一直依靠網上流傳的RMVB檔案，最近在D版市場發現意大利版DVD的縱跡，一部罕見的紀錄片終於重見天日。
安東尼奧尼的《春光乍洩》（Blow Up）不算rare。我總是說，這些年來從VHS到LD到DVD，一直追看《春光乍洩》的不同版本。定格、慢鏡、重看、定格、慢鏡、重看......，總是找不到傳說中的半秒露毛鏡頭。（後來我在DVDBeaver這個比較知道原因了）我還一直以為，要到高清版的《春光乍洩》才能看到真正的乍洩。
《Cinemania》
最常見的問題：漢尼卡為甚麼要重拍？早前在網上讀過訪問，漢尼卡說，原因一是影片的暴力意念源自於美國電影。事實上，「1997年的版本，雖說德語及在奧國開拍，影片的環境並不像奧國人的家庭，加上片名為英文，一開始就想針對美國觀眾的口味。然礙於語言，德語版不能在美流通，所以才有去年的美版出現。」（完文見此）
真是一模一樣的重拍嗎？包括那些對鏡頭的自說自話？訪問裡頭的說法，漢尼卡違反戲劇常規、打破了「第四道牆」。
最欣喜的，是Bordwell在這篇博客，說起在藝術館看「Made in Hong Kong」展覽裡頭兩張周俊輝的油畫。都是以香港電影菲林作題材，從前到過「伙炭」開放日的朋友也許有印象。一張是《傾城之戀》，另一是《龍門客棧》。經周俊輝這樣把一格菲林放大，才醒覺我們看港片的類同滋味：不知甚麼時候開始皆設中英文字幕，我們既聽廣東話，也看書面語字幕（有段時間是廣東話字幕），有餘暇則同時瞥看英語翻譯如何......我們是不是從小開始，都接受這種電影字幕的「兩文三語」訓練？
周俊輝的繪畫也提醒我們，港片中英文字幕的字款統一，貫徹至今（？）。不期然讓我想起，早陣在HMV弄來的紀錄片《Helvetica》，就是關於字款在視覺文化的影響力。「本片設有中英文字幕」，除了中英語的翻譯、用詞衍字及文化上的考究，原來字款也發揮了作用。
全書464頁，定價接近30英磅。封面用色很好，令經典劇照煥然一新。書內包括沙特寫《伊凡的童年》著名文章，首次被譯成英文發表。除此以外尚有哈佛教授Stephanie Sandler、影評人James Quandt等人文章。
．雖然塔可夫斯基鐘愛繪畫，但他覺得這方面對自己（拍電影）的影響還是間接的，他認為電影的語言應完全獨立。他從不認同「電影是眾多藝術集大成」這說法，也極不喜歡評論界稱他早期的作品為「詩化電影」。
．拍攝《Solaris》前，塔氏、攝影師Yusov及Mikhail有次一起看寇比力克的《2001太空漫遊》。他們看後覺得電影的每場戲，只是在重現科幻雜誌的圖像。他們即時想到，要做些跟寇比力克完全不同的東西。
前面的是Ben Stiller很清楚，後面的是染了金髮的Jack Black。這對活寶本來已要命，他們合作過《Envy》，成績很普通。今年則有這部《Tropic Thunder》，Ben Stiller繼2001年《Zoolander》後再次執導的影片。
唐尼越來越咸魚翻生，由幾年前的《Kiss Kiss Bang Bang》及《The Singing Detective》開始，已經很搶眼。後來的《Good Night and Good Luck》、《A Scanner Darkly》及《Zodiac》等，部部都是風格不同的名導名片。今年他將有改編漫畫的動作大片《The Iron Man》（已經可以一人擔當暑期blockbuster），及這部諧仿戰爭片《Tropic Thunder》。
回說Stiller及Back，對兩人我總是不離不棄。Stiller近年大量的笑片一部都沒有錯過（說實話《The Heartbreak Kid》還是蠻喜歡的）。至於Black，熱切期待他與Gondry的《Be Kind Rewind》，據說已譯作《低清老翻王》，好比《在晴朗的一天收檔》那樣唱對台，我鍾意。上星期也看了Jack Black跟妮歌潔曼那套《Margot at the Wedding》，戲的印象一般（太像sundance那種low profile講人情倫理的小品）。Black在片中是個躁狂症老公，繼續他扮loser的offbeat技兩（反正他演的角色都差不多），已經教我樂上好半天。
《血迷宮》 Blood Simple
歌仔都有得唱了，"We ARE ready..."。2008年北京奧運，尚有不足200日便舉行。
44年前、後，中國由距絕參與奧運變成奧運的主辦國。在高清拍攝、youtube網絡影像無處不在的今時今日，《東京世運會》這部幾十年前的紀錄片給我們甚麼啟示？令人好奇的是，誰又會為「北京奧運」作傳？有沒有人像市川崑一樣肩負歷史重任？
戲本身不是重點，之前一直引人入勝的宣傳工夫才是主菜。所以，知得越多越不好玩，越遲看也感覺越輸蝕。
還有一點，請特別留意電影內那不著跡的廣告行銷，如何利用DV手提攝影的微弱燈光，滲入不同的品牌、突出由Nokia到Mountain Dew等產品。你會慨歎，他們真會發財！
本星期六12月29日晚八時，在澳門連勝街的拍板視覺藝術團Cut，放映Wenders的《柏林穹蒼下》（Wings of Desire）。
說也奇怪，我不是在網上看到AVP2的消息，而第一次留意到竟然是在旺角的金聲戲院。甚麼時候開始，荷里活續集電影不是在公映一年前已經沸沸洋洋？沒有網站及媒體的鋪天蓋地宣傳，卻竟然是地區戲院一張不動聲色的海報？（海報設計，把兩隻野圍住地球，又畫公仔畫出腸兼夾奇醜無比。）
上網找才知道，官網早有了，不過資訊並不多。但電影在12月就要上畫，這可能是Alien或Predator續篇最兒戲的宣傳。
喂，用咩語言，有冇主持或對談嘉賓，最後一天早上對談的影評人係乜水，都講聲丫。
電影我還沒看，但覺得這批海報實在醜陋極了。
這幾款海報最大的問題，顯然是設計的根本不知道電影是甚麼，於是只能胡亂堆砌明星大頭。以往杜琪峰影片，單看海報已能捉其神韻。宣傳及影片是整體出發的，這次全沒有那效果。
