Ming's Choice June 2010

明明是好戲
2010年6月

Date: 20-June-2010 (Sunday)
Time: 2-5pm
Venue: Broadway Cinematheque, Yaumatai

《世紀症候群》（Sydromes and a Century）

Dir: Apichatpong Weerasethakul（阿彼察邦韋拉斯花古）

2006 Thailand/France/Austria

Thai with English subtitles

阿彼察邦的新片剛得康城金棕櫚大獎，讓更多人知道這個泰國作者了。

《世紀症候群》是他幾年前的名作，影片分成兩部份，第一段發生在七十年代的鄉村，第二段在今天的曼谷，像輪迴一樣，借兩個時空的類似人物關係，訴說生活、記憶及戀愛的瑣事。是瑣事不是故事，因此片的「劇情」成份不強，但舒緩的節奏、不動聲色的低姿態攝影、寧謐的環境、帶生活感的對白，皆渾然天成。影片前後兩段的風格不盡相同，前段的大自然天賴以至結他音樂，令人如沐春風，充滿nostalgic的感情；後段的人工化環境（潔白診所、塵土四起的廠房），加上寂寥突出的迴響及音效，則帶超現實的味道。

2009年結束前後，國外媒體及網站紛紛舉辦「千禧十年」（2000－2009）的電影選舉，《世紀症候群》登上了不少十大及百大的電影榜；在美國《Film Comment》雜誌的百大選舉中更佔第四位，僅次《失憶大道》、《花樣年華》及《一一》。

trailer:

Ming's Choice May 2010 （公投日舉行）

（剛剛才發現，5月這活動在公投當天舉行！不如早上去投票，下午來看戲聊天。）

明明是好戲
2010年5月

Date: 16-May-2010 (Sunday)
Time: 2-5 pm
Venue: Broadway Cinematheque, Yaumatei

《情人》（又名「孽戀」）（Les Amants）

Dir: 路易馬盧（Louis Malle）
1958/France/B&W/90mins/French with Eng subtitles

法國五月，83歲的珍摩露要來港了。她將出席6月3日在會展舉行的開幕禮。

對影迷而言，珍摩露是傳奇名字，也跟法國新浪潮劃上等號。上世紀的五十年代末，她跟新浪潮一起成名，其後拍過很多知名導演的片子，除了杜魯福、馬盧，還有Orson Welles、Joseph Losey及法斯賓達等。

「法國五月」也趁機放映她幾部經典（雞先還是蛋先？），包括路易馬盧的驚慄片《通往斷頭台的電梯》及杜魯福的《祖與占》。我們又湊熱鬧，選播盧馬的《情人》，跟《通往斷頭台》同年也同樣有珍摩露。但兩片風格完全不同，《通往》搞懸疑佈局，很動態；《情人》寫物質生活與愛情寄托，顯得靜態及細膩。《通往》內珍摩露的角色被動，一直在等愛郎的消息；《情人》中的她主動，鏡頭幾乎沒離開她。影片完全由她的少婦／母親角色出發，說她與丈夫貌合神離，跟青年發展出愛慾關係，一往無前絕不後悔，儼然是女性覺醒。

《情人》中的珍摩露，無論便裝晚裝睡衣、一顰一笑都明艷照人。細節豐富的闊銀幕攝影，配上布拉姆斯的弦樂六重奏（對比《通往斷頭台》用爵士音樂），戀人情到濃時的性感嫵媚，低聲細語、指間觸碰，全世界仿佛只剩下兩人的水乳交融，給馬盧深刻地捕捉下來了。新浪潮的電影為何如斯長青，看後自明。影片榮獲1958年威尼斯影展評審團特別獎。

說起珍摩露，看過這個精彩片段嗎？

Ming's Choice Apr 2010

明明是好戲

2010年4月

Date: 18-Apr-2010 (Sunday)
Time: 2-5pm
Venue: Broadway Cinematheque, Yaumatei

《末世紀暴潮》 （Strange Days）

Dir: Kathryn Bigelow

USA/1995/145mins/English with English subtitles

《拆彈雄心》打敗《阿凡達》，Kathryn Bigelow吐氣揚眉，成了奧斯卡史上首名最佳女導演（可見獎項何等保守！）。Bigelow叫人眼前一亮，其實不是第一次；十多年前她夥拍當時夫婿占士金馬倫已很成功，拍動作片絲毫不讓男人專美，《終極豪情》（Point Break）及《末世紀暴潮》就是二例。

《末世紀暴潮》是個科幻片，背景是1999年12月，當時人的記憶可被儲存及播放。退休警探Lenny對人吃人都市了解透徹，過著行屍走肉的生活。某天他收到一只妓女被殺案的記憶影碟，漸漸，他更被捲入事件的漩渦之中，危害他及前女友Faith的性命。落泊的他對Faith總是念念不忘，戀棧美好日子的舊記憶不放……Lenny最後能掙脫重重困境嗎？

這部1995年影片，把世紀末的洛杉磯打造成人欲橫流、危機四伏的罪惡都市（其宣傳句是「anything is possible. nothing is forbidden」）。影片幾乎沒半個白天的鏡頭，新世紀蒞臨的慶典，與大禍將至的氣氛相映成趣。《末世紀暴潮》也是九十年代眾多剖析VR（虛擬真實）的代表作之一，真與假、回憶與經驗、本我與自我，還有對影像的迷戀，主觀鏡的運用。重看《末》片，除了要看Bigelow的功夫，Ralph Fiennes的反英雄演出，還可留意那些今天已被淘汰的MD碟；影片中，它們便是記憶的載具了。

trailer

京都的清水寺

賞夜櫻最後兩天，清水寺傍晚人山人海，跟《晚春》的世界差遠了。

Ming's Choice Mar 2010

明明是好戲
2010年3月

Date: 21-Mar-2010 (Sunday)
Time: 2-5pm
Venue: Broadway Cinematheque, Yaumatei

《無聲太陽的歲月》（The Year of the Quiet Sun）

Dir: Krzysztof Zanussi（基斯托夫贊祿西）

1984 Poland 107mins Colour Polish with English subtitles

3月21日乃一年一度的國際電影節開幕，我們湊點熱鬧，在BC小小圖書角落，配合今年電影節節目，搞預演及蚊型揭幕。

年屆七十的波蘭著名導演贊祿西（Zanussi）將來港，電影節選映了他的新作《驀然回首》及三部舊作。對香港影迷而言，贊祿西名字較陌生，正好趁此機會加深了解。本月「明明是好戲」，將放映他八十年代另一名作《無聲太陽的歲月》，1984年威尼斯影展金獅獎得主。那年威尼斯的評審團陣容很強，主席是安東尼奧尼。

《無聲》曾於1985年的國際電影節放映，這個中文譯名也是當時改的。故事發生在1946年，二戰後的波蘭，美國士兵戀上波蘭寡婦，兩人語言不通，卻無阻他們的感情發展。倒是戰爭的陰影，戰後連串社會問題，給生活及感情帶來更大阻礙。這對戀人最後能如願以償嗎？贊祿西既有歷史視野，拍出波蘭戰後慘況；同時又粗中見細，寫戀人交往的微妙，對「溝通」的著墨饒富趣味：當戀人心領神會，眉宇之一顰一笑都牽動思緒，猶勝千言萬語。

出色的攝影（Slawomir Idziak，奇斯洛夫斯基的《兩生花》也出自他手）、憂怨的配樂（Wojciech Kilar，Zanussi的長期拍檔），為影片賦上悲天憫人色彩。男女主角更是好得沒話說－－年青的Scott Wilson演情深款款、百般溫柔的美國大兵，肯定是他從影生涯中最令人刻骨銘心的角色。

參考影片：Krzysztof Zanussi. Writing, Art and Illusion. 2003

Ming's Choice Feb 2010

明明是好戲
2010年2月


Date: 21-Feb-2010 (Sun) 大年初八
Time: 2-5pm
Venue: Broadway Cinematheque, Yaumatei

《沙灘上的寶蓮》
（Paline at the Beach）
導演：伊力盧馬（Eric Rohmer）
1983 France 95mins French with English subtitles

這個月，當然要看看盧馬的電影了。

《沙灘上的寶蓮》來自盧馬的「喜劇與諺語」系列。15歲的寶蓮與表姊到諾曼第旅行，表姐剛離婚不久，樂意跟男人勾搭，她也希望寶蓮趁機拿點性經驗。然寶蓮在這個暑假見盡的，是男女愛慾之錯縱複雜，爭風呷醋，男人的謊話狡詐，對她而言算是不賴的體驗；她也認識了一個年紀相若的男孩。盧馬繼續他喋喋不休的對白，角色不斷說呀說已經引人入勝，很有趣味。陽光明媚的渡假海灘，充滿朝氣的胴體，影片風格簡約清新；故事沒有起伏情節，一切像生活及閒話家常，來去收放自如，意境超脫。盧馬當年已63歲，但他心不老，同時也充滿智慧。《沙灘上的寶蓮》贏得柏林影展最佳導演銀熊獎項。

同場放映盧馬早年短片片段，看看他的電影如何貫徹始終。

trailer:

Ming's Choice Jan 2010

明明是好戲
2010年1月
《2010》

Date:17-Jan-2010 (Sunday)
Time: 2-5pm
Venue: Broadway Cinematheque, Yaumatei

1984/USA/colour/Eng with Eng subtitles/116mins
director: Peter Hyams

2010年到了，索性以《2010》賀年。

這部公認為《2001年太空漫遊》的「狗尾續貂」之作，還有甚麼吸引力？

就是要看看到底它跟《2001》有甚麼不同之處，Peter Hyams為甚麼不是Stanley Kubrick。同樣改編自Arthur C. Clarke的小說，《2001》憑甚麼可以成為恆久經典，而《2010》卻已被人遺忘？

但起碼《2010》讓我們明白《2001》多一點，因為它較淺白。影片也算是為《2001》的粉絲而設的，上一集的David、電腦HAL都會重新登場。

《2010》的故事說，2001年「發現一號」太空意外事件後九年，美國及蘇聯科學家聯手找出事件的因由。他們到了土星，找回「發現一號」，把超級電腦HAL9000重新啟動。上一集那塊巨型石碑再次出現了，尖端科學家面對連串神秘事件，加上美蘇關係日益緊張（當時人顯然沒想到影片拍成幾年後，「蘇聯」會變成歷史），他們最後能順利完成任務嗎？

比起上集，《2010》更像一部荷里活的驚慄片。這次放映，也得看看Roy Scheider的風采，他一度是七八十年代炙手可熱的硬漢子明星，演過《大白鯊》、《浮生若夢》及《藍霹靂》等，2008年2月因病身故了，只有75歲。無巧不成話，一個月後Arhur C. Clarke也離世，亨年90。

montage:

Ming's Choice Dec 2009

明明是好戲
2009年12月
《凶心人》（Memento）

Date: 20-Dec-2009 (Sun)
Time: 2-5pm
Venue: Broadway Cinematheque, Yaumatei

Dir: 基斯杜化路蘭（Christopher Nolan）
2000/USA/113mins/colour/English with English subtitles

2009年快要結束，除了年度之選，還有十年總結。2000年至2009年之間（這十年稱為「The Naughties」），你最喜歡那部電影？《魔戒》？《黑夜之神》？《無間道》？《大隻佬》？《偷拍》？《花樣年華》？……大大小小的票選陸續出爐，以不同標準選出十年來的10大、50大甚至百大電影。

還記得《凶心人》（Memento）嗎？這部2000年的影片，這陣子也被很多人選為十年經典之一。《凶》片以男主角失憶為題，透過短暫記憶問題、搞不清身邊是敵是友來營造懸念。影片當年公映後評價很高，這些年來深受觀眾喜愛，今已佔據「IMDB」250大影片的第26位（該榜首30名中，2000年後出品的只佔6部）。導演Christopher Nolan十年前也憑《凶》片聲名大噪，其後再拍完兩部《蝙幅俠》，成了荷里活炙手可熱的名牌導演。Nolan作品以雅俗共賞見稱，擅於描寫人物心理，《凶心人》就是很好的例子。

為甚麼記憶、失憶總是歷久不衰的題材？忘記真的比記得幸福嗎？今年杜琪峰的《復仇》其實也帶有《凶心人》影子。今天回看《凶心人》又有甚麼值得談論的？影片真是一部當代經典？傳說中它的順序版本到底又是甚麼回事？……

最新消息：A.V.Club 把《凶心人》選為10年內的第五位，詳見此。

Trailer:

金馬獎曲終人散

昨晚是金馬獎頒獎的日子，結果也是昨天出來的。評審一行15人，上午9時到達開會的酒店，交出手機，斷絕對外一切聯繫，直至晚上10時後最佳導演的獎項頒發以後，才回復自由身。

9時許會議開始，一個個獎項的談論、投票，一開始就是最佳紀錄片。《音樂人生》成大贏家事在必行了，初選的11位評審對影片大都印象很好，後來加入的複選評審朴若木老師也很讚賞。《音樂人生》被提名技術獎項事無前例，但評審頗有共識，都覺得在剪接及音效方面這部紀錄片做得出色，比劇情片優勝。

最戲劇化是男主角獎，擁護黃渤及張家輝的評審相持不下，投票8比7，7比8，連續三個回合，就差這麼一票，輸了不服氣。我是支持張家輝的，《證人》不特別出色，但他的演出太精彩。共同得獎確實是由吳天明導演提出的，再由評審投票表決是否同意。我投的是「不同意」票，覺得盡可能都不要開此先例，也怕分豬肉感覺。現在回看，倒覺事情圓滿，昨夜頒男角時氣氛熱烈，並列也有並列的好。事實上黃、張兩人都強，評審既然沒法互相游說，也是沒辦法之中的辦法了。
反而最佳導演及影片的爭持不算激烈，《不能沒有你》眾望所歸。我有些阿Q精神，覺得是出了點《天水圍日與夜》在金像獎飲恨的悶氣。15人評審團真是就片論片，不是為了工業立典範，再小的投資、再小眾的題材，只要是好電影都應肯定。《不能沒有你》肯定不會受台灣以外的觀眾青睞，即使在本土也不見得會賣座鼎盛，它可是部黑白片呢！我看了《不能》兩次，被感動得熱淚盈眶。劇本出色，陳文彬演的父親、他在片中的女兒以至阿財哥都很好。嘉許像《不能沒有你》這種好電影，才是電影獎項應有風範。

說實話我對戴立忍認識不深，在頒獎禮上看到年青、文質彬彬的他有點意外了，還以為《不能沒有你》的製作人會老氣一點。他在台上很率性，謝辭也非常誠懇。像戴立忍這樣年青的台灣導演也教我感慨，香港是不是被類型電影害了？少見這種氣質的年青電影人，浮誇及不可一世的卻不少，資深、年老一輩的更不用說了。吳天明說現今國內影業一片「邪風」，香港何嘗不是充滿了光怪陸離？

會議至6時多，我們都疲勞極了。我因到台那天在酒店著了涼，開會後半段頭痛得很，所以典禮後沒去惜別酒會（當然那也不是我們的場合），回酒店倒頭大睡。話說回來，他們叫「惜別酒會」，聽上去也比較不一樣的，是麻？我們都叫「慶功宴」呢！當然無論叫甚麼都是同一回事。聽了前陣子港台的周兆祥訪問，對「自助餐」有些戒心－－當然我很快又回復大吃大喝的日子。因為手機被沒收，整天都沒有拍照，印象都在腦裡。所以也沒有跟桂綸鎂合照，何況太多人圍著她了，我走過去一定被當成色漢給警衛打回頭。志玲姐姐不在啊，全晚最遺憾是聽不到她的「加油喲～」，嗲死人啊。

蘭秀道9號13樓B座

因為七小福的回顧而看了1982年的《提防小手》。洪金寶導演，黃炳耀編劇，洪、陳勳奇、劉克宣、葉德嫻及吳耀漢等演。

《提》這次受影評人留意，在於影片描寫劉、洪及陳的師徒關係，令人容易聯想七小福的于師父及弟子。上星期六的七小福座談，我覺得更好玩還在會後，幾個影評人在茶餐廳談起成龍、洪金竇影片的師徒關係，其實有愛有恨、有血有淚，影射十分明顯，但都只能在會後講。七小福五十周年了，大家樂意聽的、重申的都是他們如何成材，及嚴師出高徒的感人故事，好比電影《七小福》（1988）要說的一樣。畢竟我們都需要勵志故事，成功的神話。

另外，我也喜歡《提防小手》的美孚新村。八十年代父親偶爾帶我與弟弟到美孚行街，逛永安公司，我們住在公屋，這已是一天很好的節目。《提》也看中了美孚，洪金寶及陳勳奇住在這裡，還有個危險的跳橋鏡頭。美孚當時仍未填海的海旁，平台上保留至今天的魚池、小紅橋都入鏡了，看到倍感親切。

洪、陳住的應是蘭秀道（？）14號13樓B座（有幾個鏡頭拍到清晰的門牌），但有幕他們在差館落口供，吳耀漢故意說成是蘭秀道9號，大概不想那個單位太招搖吧。

關於跳橋一幕，下面是從資料館「七小福」展覽拍下的劇照。


這張是昨天在同一地點拍的。