那些不可一世的契弟

電影金像獎的轉播被剪得支離破碎是仆街之一，再度證明無線是最討厭的電視台。部份得獎者那些財大氣粗、令人憎厭的嘴臉是仆街之二。黃百鳴在台上尖刻言語那份小家子氣、與熊黛琳頒獎毫沒風度；洪金寶對獎項之嗤之以鼻，絕頂傲慢無禮，一副掌握了世界真理的姿態，為丁羽頒專業精神獎如斯輕挑，怎教人尊重配音行業？黃洪兩者的作風，皆令人作嘔。

相比起來，陳麗雲及鮑起靜得獎，她們的動容、謙遜、誠懇，完全是另一回事，令人非常感動。

但現實是，香港電影不少就掌握在那些不可一世、財大氣粗的所謂大哥、大導、大牌手中。尤其是回大陸拍片後，香港影人的自卑心變成自大心，暴發戶的形象於是變本加厲。可悲的是，陳麗雲、鮑起靜，都只能在頒獎台上曇花一現，《天水圍》可一不可再。往後我們只有越拍越爛的動作大片，因為暴發戶思維只有一種度量的標準：就是大。

所以《天水圍》失了最佳影片。因為小本電影不可能是電影未來的模範。金像獎是業界投票，最佳影片要為未來指路。《葉問》純粹是被獎項借來過橋，跟藝術高下已沒有關係。

相信我，明年若我還有選票，我一定不會投給黃、洪之流。

剛看了這個迪卡比奧的舊短訪，談《The Departed》，最後主持人說：「you sound humble.」迪卡比奧說：「humble? yeah, I am. coz I've seen what's been done before. It's been lot of unbelievable things done in the world of cinema. It's really hard to make a good movie and really hard to make a good performance.」


就是這個道理，說門面也好，由衷也好。站在藝術面前，誰可說自己最威最好？太陽底下沒新事，對歷史及經典越熟悉，其實越明白自己沒甚麼大不了。迪卡比奧說，史高西斯是他的導師，教曉了他不少電影知識。史高西斯夠厲害了吧？但你看他面對電影時那副影迷的崇敬姿態，對美國電影以至其他國家歷史如數家珍，跟我們那些狂傲自滿、不學無術的合拍片大哥真是兩個世界。

早陣子翻賈樟柯的資料，也讀到他到美國拜訪史高西斯的故事，好像最早是在年前的《號外》刊登。賈收到了史高西斯的傳真，說喜歡《小武》，並相約在紐約見面。賈說：「信中的內容和用字，好像來自家人的問候；讓我感覺到，我的工作並不孤獨，而是跟整個電影發展聯繫一起。」見面的細節可參見網上文章。

提起《The Departed》，早陣子看有線的重播才驚訝發現，原來有一款中文字幕，完全保留了《無間道》的原版人物名稱，Jack Nicholson的角色叫「韓森」，迪卡比奧是「陳永仁」，馬田辛叫「黃sir」，看得我冷汗直冒。不知所謂，是自我中心的又一好例。

與William Hurt面對面…

戴著金絲鏡，全身白色打扮，說話慢條斯理，像電影中一貫的溫文爾雅。我的天，一個教我心儀超過二十年的演員，威廉赫特（William Hurt），因為電影節放映他的新作《幸福黃手絹》，他來了香港，在君悅的多功能房跟他面對面作了個簡短的訪問（很可惜只半小時，時間飛快過）。我第一翻話就說「赫特先生，我自teenage開始追隨你的電影，我最喜歡你1988年的《稀客》（The Accidental Tourist），我十六歲時在灣仔一家戲院看到（新華，巧合地就在今天訪問地點會展附近，但已拆卸），此後看了不下二十次。赫特先生，你是我的英雄。」
同行還有《幸福》的監製Arthur Cohn，又是另一傳奇。我向Cohn先生送上了上周日的《明報》，有則《幸福黃手絹》的短介，翻譯小姐即場讀給他聽。我還向他介紹了《天水圍日與夜》，送上DVD，說這是去年最好的香港電影。Cohn先生人很友善，他幾十年來監製了不少得獎名片，包括狄西嘉晚期的幾部作品。我於是以狄西嘉打開話匣，聽聽他對這位新寫實主義靚仔導演的印象。Cohn今早也到了演藝學院演講，很有啟發性，也莊諧並重。
很快便得與兩位先生說別，他們尚有很多訪問。臨行前我施展粉絲的拿簽名慣技，也握手道別。William Hurt的手掌肉特厚，是很有福氣吧？事實上他廿多年來一直保持出產，名作也不少，堪稱偉大的演員。回家興奮心情仍未冷卻，這幾天在看HKIFF之餘，也得好好整理今天演講及訪問內容，望本星期天能見報。

蝙蝠俠導演訪問

讀新一期《Wired》，有篇Christopher Nolan的訪問。這篇訪問也同時在網上刊登：Dark Knight Director Shuns Digital Effects For the Real Thing。

訪問有兩處頗吸引，一是關於IMAX的攝製。原來《The Dark Knight》是第一部以IMAX攝製的荷里活大片。過去在IMAX公映的美國片都是以35mm為基礎，再用數碼轉到IMAX的65mm底片上；這次《The Dark Knight》的部份場面是用IMAX的器材及底片攝製。這些場面，包括影片開首的銀行劫案、在香港拍的戲份、所有天空拍攝的鏡頭及最後與Joker一戰等等。
IMAX攝製的問題，當然是成本高，訪問說全世界只有一個lab可沖IMAX的底片。另外每本底片只能拍三分鐘。Nolan笑說：那就像孩童拍攝超8的感覺：「拍三分鐘，等五日才可看片。」
至於IMAX攝製的好處，則是底片解像高（闊度像一台iPod），細節還原比一般35mm要豐富得多。訪問說，一般電影的數碼化後製，以2K或4K的電腦掃瞄標準即可（現民用高清廣播標準為1K）；但IMAX的要求是8K！Nolan說，「你可看到蝙幅俠眼中細微的閃光，這是在一般傳統的電影院，甚至家中plasma電視機沒可能看到的。」

列出一堆技術詞彙，目的再明顯不過：看《The Dark Knight》，一定要看IMAX版。

這篇訪問第二點有趣的，是Nolan提及的「寫實」味。前幾天在網上看了《The Dark Knight》的首六分鐘，銀行劫案的氣氛緊湊，感覺像部實感的警匪片而不是superhero電影。這訪問正要說明「蝙幅俠」再次裁到Nolan手上，他參照的範本竟然是經典的罪案電影，如《渾身是膽》（Bullitt）、Sydney Lumet的《黃金萬兩》（Doy Day Afternoon）及Michael Mann的《盜火線》。碰巧這都是華納兄弟的出品，所以這篇訪問或Nolan本人，似有意把《The Dark Knight》放進華納的罪案電影經典脈絡。
也許，「實感」會令《The Dark Knight》不同於一般superhero電影。事實上，「蝙幅俠」電影版的系譜，由Tim Burton到George Clooney時代已經大不相同。憑《Memento》發圍的Christopher Nolan，會令「蝙幅俠」更好玩嗎？

推介：Bordwell採訪Martin Chappell

David Bordwell離開了香港後，陸續發表在香港的見聞日誌。剛剛讀到了一篇他訪問「銀河影像」的聲音剪接師Martin Chappell的文章，喜歡杜琪峰影片的朋友一定要仔細讀讀。
Observation on film art and FILM ART: The boy in the Black Hole

Martin在訪問中提及他工作的習慣（如他外出必帶備mp3錄音機），杜琪峰對聲音的要求。他也舉了兩部電影做例，一是《槍火》經典的商場槍戰，Martin為五個保鑣設計五種不同的槍聲，各有代表。另一部是我們尚沒機會看到的《文雀》，一幕在天台，任達華、林家棟及林熙蕾的群戲，Martin介紹他如何設計聲音效果，Bordwell用他最擅長的分鏡來說明。


除此以外，訪問中也提到《PTU》的兩個場面。

跟荷里活的規模比較，Martin的設備小巫見大巫。但他的setup也帶來很大的靈活性，有時比最昂貴的組合還要好。文中Martin提到《In the Blink of an Eye: A Perspective on Film Editing》，是影像及聲音剪接師Walter Murch的著作（名作包括《現代啟示錄》），他說這本書教曉他主觀地應用聲音。

HKIFF08：與導演聊聊天...

突然覺得有點不可思議，連續兩天訪問著名導演。
當然也因為電影節。星期二跟Bela Tarr談了一句鐘，同行還有在富德樓開班講Tarr電影的Born。然後，星期三再訪問Peter Greenaway。我的天，Greenaway的電影由大學一直看到現在，做夢也沒想過有天會跟他聊。印象中他也不大出席電影節的（？），過去幾年電影節都不見他。

事件還有些湊巧。2000年曾為藝穗會主持一節Greenaway的座談，介紹他的電影及繪畫。這天的訪問開始時，我跟Greenaway談起2000年那活動，並把當天的ppt給他看看。他說我倒做過功課，裡面有些繪畫連他自己也沒見多年了。
Greenaway說電影已死，他早已不看電影。說對上一次買票入場，是大衛連治的《藍色夜合花》。Wow，那是上世紀八十年代！

至於Tarr，兩年前電影節辦的Tarr回顧展，有個小型座談會。座談會由Angela、Brian及我負責。當天我試從匈牙利電影歷史去談Tarr的創作土壤，筆記一直保存，這次預備訪問時也參考過。

我把今期《Sight and Sound》轉送給Tarr，因裡頭有他的短訪，他談匈牙利導演楊素（Jancso）。訪問中我們也提到楊素，他仍是讚不絕口。另外我帶了一些美莎露斯（Meszaros）的DVD過去，Tarr看見，說美莎露斯跟楊素不能同日而語。

Tarr及Greenaway兩個導演，一個粗糙，一個雅緻（Greenaway那口英語，鏗鏘跌宕，令人如沐春風）。性格及關懷各有不同，電影作品也完全是不同的世界。Tarr其實只有52歲，樣子看起來很滄桑，質感很像他自己的電影；Greenaway快66歲（過幾天就是他的生日），外表卻比較年輕，貼身西裝，頭髮梳得熨貼，一絲不苟。
這些Tarr訪問的黑白照，是Born當天拍的，很有Tarr影片的味道（Born故意用手動菲林機）。訪問完後，我跟Born聊了很久。他說是港大畢業的，也住過宿舍。我覺得他不像港大人，也覺得他當年一定不conform、不合群。他說：「不像港大人，這算是compliment吧。」說罷，我們仰天長「笑」！
Born除了開班介紹大師，也在blog寫電影及建築。那篇談漢尼卡的《偷拍》很精彩呀。早些讀到，上星期在資料館講《偷拍》，便多一份參考資料。