《奪魄驚魂》的雪櫃

希翁的《奪魄驚魂》日前再看，留意到一小趣味。

這幕很著名，最後加里格蘭化險為夷，有兩架汽車剛巧駛到。這兩部車及車主本微不足道，但希翁似乎想得周到。

車主下車幫忙，前面的是農夫，後面的是中產階級。

好心著雷劈。加里格蘭乘他們不為意，偷偷把其中一部車開走。上圖所見農夫的位置較當眼，他就是苦主了。

但要到格蘭把車開走一刻，我們才看到車後的雪櫃。好奇一問，如此微不足道一輛車，為甚麼安一個雪櫃在上面？

溶接下一場，回到城市，警方找到了失車，格蘭已逃之夭夭。於是，雪櫃的功能明確，它幫忙敘事，令觀眾一下子辨別出失車。不同車子當然有不同顏色及款式，但雪櫃才是最快最準的訊息。

然後再問，為甚麼農夫載著一台陳舊（二手還是染滿路上沙塵）的雪櫃？若知道戰後美國現代化歷史，雪櫃、冰鮮食物開始大行其道，改變了食物生產、消費方式，影響了農業，或許更明白希翁在這裡放一台雪櫃的意義。

《奪魄驚魂》本來就是一部關於城鄉矛盾的電影。紐約廣告人Roger Thornhill自信心爆棚，日理萬機，但背裡全沒commitment（離婚、工作是騙人的廣告行檔），也是個長不大的「裙腳仔」。故事進程不斷剝除他的文明保護，他不斷向西跑，在毫無遮掩的原野被飛機追殺，在總統山化解危機。終於，都市男、「裙腳仔」成為真男人、特務英雄（由Thornhill變成George Kaplan的身份），強勢的媽媽不見了，他可以順利「入洞」。

城市、鄉間的對比是《奪魄驚魂》的母題。希翁似乎還想探討美國文明（「西部」的一詞多義）。這次看特別留意前半段到處是美國國旗，還有最後的總統山。希翁對現況有慨歎，片初的紐約市，過度繁囂、行人如鯽；都市人爭分奪秒，自以為是（Thornhill的名字縮寫是「ROT」腐爛）。這種城市生活及價值，在電影以雪櫃為象徵，正在慢慢改變農民的生活習尚。

（《奪魄驚魂》1959年在香港同步放映的廣告。圖片來源）

I don't ogle girls

都說經典每次看總有所得。課堂上看伊力盧馬的《夏天的故事》（1996）就發現點小趣味。

然後再比較這部新片。

難怪說Linklater受盧馬影響了。

說起來Before系列真有新浪潮味道，橫跨幾十年像杜魯福的Antonie Doniel，行街街喋喋不休像盧馬。

日前讀S＆S才知，Linklater新片《Boyhood》也拍了十多年，由2002年開始，主角由6歲拍到18歲！演男孩父母的是Ethan Hawke及Patricia Arquette。似乎Linklater對「生命vs電影」比任何人都要執迷。